Şouların müxtəlif növləri hansılardır?

Canlı əyləncənin müxtəlif əsas ailələrini ayırd edə bilərik, hər biri çoxsaylı janrları və altjanrları əhatə edir.

Budur tapa biləcəyiniz əsas kateqoriyalar:

• Musiqili tamaşalar: klassik konsertlər, caz, rok, opera, müzikllər , konsertlər
• Teatr: klassik pyeslər , müasir teatr, tək tamaşalar, improvizasiya
• Rəqs: klassik balet, müasir rəqs, şəhər rəqsi, dünya rəqsləri
• Sirk sənəti: ənənəvi sirk, müasir sirk, küçə tamaşaları
• Kukla sənəti: kukla teatrı, əşya teatrı
• Komediya və kabare şouları: stand-up komediya, estrada şouları, təqlidçilər
• Sehr və önyargı: yaxın plan sehrbazlığı, böyük illüziyalar, mentalizm
• Multimedia formaları: video, səs və rəqəmsal qarşılıqlı əlaqəni birləşdirən tamaşalar

Bu təsnifat sabit deyil. Bir çox tamaşa bir neçə sahəni birləşdirir. Məsələn, müzikl teatr, musiqi və rəqsi birləşdirir. Müasir sirk tez-tez teatr və ya musiqi elementlərini özündə birləşdirir.

Bəzi kateqoriyalar hədəf auditoriyasına görə də daha da bölünür. Gənc tamaşaçılar üçün nəzərdə tutulmuş şoular eyni bədii ailələrdən istifadə edir, lakin onları uşaqlar və ailələr üçün uyğunlaşdırır.

Bu müxtəlifliyin zənginliyini daha yaxşı başa düşmək üçün hər bir əsas ailənin təfərrüatlarını araşdırmaq və onları təşkil edən janrları araşdırmaq faydalıdır.

Əyləncənin əsas növləri və onların janrları

Canlı ifa dünyası hər birinin öz kodları və ənənələri olan əsas kateqoriyalara bölünür. Teatr bizi Molyerin müasir əsərlərə, o cümlədən musiqili teatr və tək nəfərlik tamaşalara aparır. Musiqi geniş bir ərazini əhatə edir: rok konsertləri, fortepiano resitalları, operalar, estrada şouları və elektron musiqi festivalları. Rəqs klassik baletdən hip-hopa qədər bütün üslubları, o cümlədən tap və müasir rəqsi araşdırır.

Sirk sənəti akrobatika, jonqlyorluq və heyvan təlimini müasir sirk və yeni sirk kimi müasir formalarla birləşdirir. Sehrbazlıq yaxın planda çəkilmiş fəndləri, möhtəşəm illüziyaları və mentalizm şouları ilə valeh edir. Nəhayət, komediya və kabare stand-ap, eskizlər, kafe-teatr və möhtəşəm revyuları əhatə edir. Hər bir kateqoriya bütün zövqlərə və üstünlüklərə uyğun bir sıra üslub və alt janrlar təklif edir.

Teatr

Teatr ən qədim və ən müxtəlif ifaçılıq sənəti olaraq qalır. Onun üç klassik sütunu proqramlaşdırmada dominant mövqe tutmağa davam edir: faciə qəhrəmanlıq talelərini və ölümcül ehtirasları araşdırır, komediya cəmiyyəti yumorla tənqid edir və müasir dram insan vəziyyətini təsvir etmək üçün gülüş və göz yaşlarını qarışdırır.

Lakin teatr bu ənənəvi janrlardan daha da irəli gedir. Musiqili teatr mətn, mahnı və xoreoqrafiyanı birləşdirərək tamaşalar yaradır. İmprovizasiya teatrı spontanlığı və tamaşaçı ilə qarşılıqlı əlaqəni vurğulayır. Absurd tamaşalar teatrı dövrümüzü sorğulamaq üçün konvensiyalarla doludur, sosial cəhətdən aktiv teatr isə güclü siyasi və ya sosial mesajlar çatdırır.

Həmçinin romantik anlaşılmazlıqları olan vodevil, tamamilə tək bir ifaçıya əsaslanan tək nəfərlik şou və ya ənənəvi məkanlardan kənarda keçirilən küçə teatrı kimi daha ixtisaslaşmış formalar da mövcuddur. Bu müxtəliflik hər bir tamaşaçıya zamansız klassiklərdən ən cəsarətli əsərlərə qədər özünə uyğun bir üslub tapmağa imkan verir.

Musiqi

Musiqi, ehtimal ki, canlı əyləncənin ən böyük sahəsini təmsil edir. Musiqi, bütün auditoriya üçün cəlbedici olan bir çox janrda təqdim olunur: simfonik orkestrləri və intim konsertləri ilə klassik musiqi, caz və improvizasiyaları, rok və həyəcanverici konsertləri və ya bizi səyahətə aparan dünya musiqisi.

Formatlar da eyni dərəcədə müxtəlifdir. Konsert kiçik 200 yerlik məkanda və ya 80.000 tamaşaçı tutumu olan stadionda keçirilə bilər. Festivallar bir neçə gün ərzində bir neçə sənətçini bir araya gətirərək, həqiqətən kollektiv bir təcrübə yaradır. Opera musiqi və vokal sənətini möhtəşəm əsərlərdə birləşdirir, konsertlər isə tək bir ifaçının virtuozluğunu nümayiş etdirir.

Hər bir musiqi üslubunun özünəməxsus texniki konvensiyaları var. Klassik musiqi təbii akustikaya üstünlük verir və az gücləndirmə tələb edir. Əksinə, gücləndirilmiş musiqi mürəkkəb səs və işıqlandırma sistemləri tələb edir. Bu müxtəliflik hər bir musiqisevərə zövq almaq üçün bir şey tapmağa imkan verir, istər caz kvartetinin yaxınlığı, istərsə də elektron musiqi festivalının yoluxucu enerjisi olsun.

Rəqs

Rəqs ən kodlaşdırılmışdan ən sərbəstə qədər təsirli üslub çeşidi təklif edir. Klassik balet puanta, tutu və əsrlər boyu davam edən sərtliyi ilə texniki etalon olaraq qalır. Bunun əksinə olaraq, müasir rəqs, tez-tez döşəmədə və ya çoxistiqamətli proyeksiyalarda şəxsi ifadə və hərəkət azadlığına üstünlük verir.

Hip-hop kimi şəhər rəqsləri breakdancing və onun möhtəşəm akrobatikası, popping və loking ilə küçə enerjisini gətirir. Caz Afrika-Amerika təsirlərini müasir musiqi ilə qarışdırır, Latın rəqsləri (salsa, bachata, samba) isə həssaslığı və yoluxucu ritmləri ilə valeh edir.

Dünyanın hər bir bölgəsi öz ənənələrini inkişaf etdirib: alqışlar və gitara ilə Əndəlüs flamenkosu, simvolik jestlərlə klassik hind rəqsləri və ya xalqların hekayəsini danışan xalq rəqsləri.

Bu müxtəliflik tamaşaçılara zövqlərinə uyğun olaraq çox fərqli dünyaları kəşf etməyə imkan verir: müasir bir yaradıcılığın poeziyası vasitəsilə Swan Gölünün zərifliyindən breakdance döyüşünün enerjisinə qədər.

Sirk

Sirk, xüsusən də ailələr arasında ən populyar əyləncə növlərindən biri olaraq qalır. Bu sənət növü hazırda bir neçə fərqli üslubda mövcuddur.

Ənənəvi sirk öz tarixi elementlərini qoruyub saxlayır: 13,5 metrlik dairəvi halqa, akrobatlar, klounlar və jonqlyorların iştirak etdiyi müxtəlif tamaşalar və hər tamaşanı təqdim edən məşhur halqa ustası. Uzun müddət təlim keçmiş heyvanlarla əlaqəli olan bu sirk növü heyvanların rifahı naminə tədricən heyvansız tamaşalara doğru inkişaf edir.

1970-ci illərdə yaranan yeni sirk bədii innovasiyaya yönəlib. O, ənənəvi fənləri rəqs, teatr və yeni texnologiyalarla birləşdirir. Şoular, Cirque du Soleil və ya Les 7 Doigts de la Main kimi, daha çox hekayə və səhnə yönümlü olur.

Sirk sənəti bütün sahələri əhatə edir: yerüstü və hava akrobatikası, trapesiya, hava ipəkləri, Çin dirəyi, balanslaşdırma, jonqlyorluq və klounluq. Bu texnikalar həm ənənəvi, həm də müasir tamaşalarda mövcuddur və bugünkü sənətçilərə geniş yaradıcılıq palitrası təqdim edir.

Sehr və illüziya

Sehr və illüziya, reallıq qavrayışımızla oynayan unikal bir ifaçılıq sənəti təşkil edir. Bu intizam, hər birinin özünəməxsus qaydaları olan bir neçə fərqli janrı əhatə edir.

Yaxın məsafədən yerinə yetirilən sehrbazlıq tamaşaçılardan bir neçə santimetr aralıda baş verir. Kart fəndləri, sikkə manipulyasiyası və ya kiçik əşyaların manipulyasiyası: hər şey birbaşa qarşılıqlı təsir və çeviklikdən asılıdır. Bunun əksinə olaraq, möhtəşəm illüziyalar, tez-tez musiqi və mürəkkəb işıqlandırma ilə müşayiət olunan təsirli vizual effektlərlə tamaşanı vurğulayır.

Mentalizm fərqli bir ərazini araşdırır. Paranormal hadisələri simulyasiya edir: zehni oxuma, proqnozlar və ya psixoloji təsirlər. Bu yanaşma obyektlərin manipulyasiyasından daha çox zehni aspektə üstünlük verir.

Müasir illüziya şouları tez-tez bu janrları qarışdırır. Sehrbaz əvvəlcə yaxın planlı sehrbazlıqla, sonra isə mentalizmlə, daha sonra isə möhtəşəm bir illüziya ilə başa vura bilər. Bu müxtəliflik tamaşaçıları cəlb edir və dinamik ritm yaradır.

Eskapologiya, komediya sehrbazlığı və ventriloqizm bu repertuarı daha da zənginləşdirir. Hər bir üslub, bu tamaşaların uğurlu olmasını təmin edən yanlış istiqamətləndirmə texnikalarına yiyələnmək üçün xüsusi bacarıq və illərlə təcrübə tələb edir.

Yumor və kabare

Yumor canlı əyləncə dünyasında mərkəzi rol oynayır və formatlar zamanla birlikdə inkişaf etmişdir. Stend-up komediyası tamamilə komediyaçı ilə tamaşaçı arasında birbaşa qarşılıqlı əlaqəyə yönəlmişdir. Səhnədə tək bir sənətçi, mikrofon və hədəfə çatan hekayələr. Tək nəfərlik şou tək bir ifaçı ətrafında mərkəzləşmiş tam bir performans təqdim etməklə bu konsepsiyanı daha da irəli aparır.

İmprovizasiya teatrı gözlənilməz bir ölçü gətirir. Aktyorlar eskizlərini real vaxt rejimində, çox vaxt tamaşaçıların təkliflərinə əsaslanaraq qururlar. Bu kortəbiilik tamaşaçı ilə unikal bir əlaqə yaradır.

Kabare özü üçün bir janr olaraq qalır. 19-cu əsrin sonlarında Parisdə yaranan bu janr, mahnı, rəqs, komediya və burlesk hərəkətlərini mehriban bir atmosferdə birləşdirir. Tamaşaçılar adətən tamaşa zamanı içki və şam yeməyindən həzz ala bilərlər. Yumor tez-tez satirikdir və sosial şərhlərə imkan verən ifadə azadlığı ilə xarakterizə olunur.

Bu formatlar tamaşaçılarla sıx əlaqə yaradır və bu da onları digər ifaçılıq sənətlərindən fərqləndirir. Onlar orijinallığa və kortəbiiliyə üstünlük verir, hər ifa zamanı unikal anlar yaradır.

Multimedia və interaktiv şoular

Multimedia tamaşaları canlı sənəti yaşamaq tərzimizi inqilab edir. Bu əsərlər ənənəvi incəsənəti ən son rəqəmsal texnologiyalarla birləşdirir.

Praktik baxımdan, video, səs, işıq və hətta virtual reallığı birləşdirən tamaşalara qatıla bilərsiniz. Video xəritələşdirmə dekorasiyaları canlı kətanlara çevirir. Holoqramlar heyrətamiz illüziyalar yaradır. Hərəkət sensorları sənətçilərə virtual elementlərlə real vaxt rejimində qarşılıqlı əlaqədə olmağa imkan verir.

Amma əsl inqilab tamaşaçı rolunuzdadır. Artıq passiv şəkildə oturmursunuz. Bu şoular sizi fəal iştirak etməyə dəvət edir:

• Tarixin gedişatına təsir etmək üçün səs verin
• Səhnədəki sənətçilərlə birbaşa ünsiyyət qurun
• Effektləri tetiklemek üçün smartfonunuzdan istifadə edin
• Hərəkəti içəridən yaşamaq üçün virtual reallıq qulaqlığı taxın
• Şouda dəyişiklik edən sensor ekranları manipulyasiya etmək

Bu iştirak hər bir tamaşanı unikal bir təcrübəyə çevirir. Cirque du Soleil artıq bu texnologiyaları öz tamaşalarına inteqrasiya edir. Coldplay konsertlərində bütün tamaşaçılar tərəfindən taxılan sinxron işıqlandırma bilərziklərindən istifadə olunur. Bəzi teatrlarda seçimlərinizin sonluğu müəyyən etdiyi tamaşalar təklif olunur.

Bu şoular çoxsahəli komandalar tələb edir. Rəssamlar, tərtibatçılar, səs dizaynerləri və kompüter alimləri birlikdə çalışırlar. Nəticə? Başqa cür yaratmaq mümkün olmayan dünyalar və bütün hisslərinizi cəlb edən tam bir immersiya.

Onları innovativ teatrlarda, rəqəmsal festivallarda, müasir incəsənət muzeylərində və ya hətta Lion İşıqlar Festivalı .