AVİNON FESTİVALI

Avignon Festivalı 1947-ci ildə şair Rene Çar ilə görüşdən sonra Jan Vilar tərəfindən əsası qoyulan illik teatr festivalıdır. O, hər yay iyul ayında Palais des Papes-in həyətində, Avignonun (Vaucluse) tarixi mərkəzindəki çoxsaylı teatr və məkanlarda, həmçinin “papalar şəhəri”ndən kənar bəzi yerlərdə keçirilir.

Avignon Festivalı Fransada ən mühüm teatr və tamaşa sənəti hadisəsidir və yaradıcılıqların və toplanan tamaşaçıların sayına görə dünyada ən mühümlərindən biridir və ən qədim mərkəzləşdirilməmiş sənət tədbirlərindən biridir.

Palais des Papes Cour d'honneur, şəhərdə 30-dan çox yeri, YUNESKO-nun Ümumdünya İrsi Saytı və onun bölgəsini, sənət əsərlərində, eyni zamanda gimnaziyaları, monastırları, kilsələri, bağları, karxanaları, kilsələri əhatə edən Festivalın doğulduğu yerdir.

AVİNON FESTİVALININ MƏNDÜŞÜ

1947, Dram Həftəsi

Avinyondakı Papalar Sarayının böyük kapellasında təşkil etdikləri müasir incəsənət sərgisi çərçivəsində sənətşünas Kristian Zervos və şair Rene Çar 1947-ci ildə aktyor, rejissor və truppa rəhbəri Jan Vilara şəhərə “dram sənəti həftəsi”nin yaradılmasını təklif etməyi təklif etdilər.

Jan Vilar əvvəlcə bu layihənin texniki mümkünlüyünə şübhə edərək, həyata keçirməkdən imtina etdi və Avinyon şəhərinin meri Georges Pons gözlənilən dəstəyi vermədi.

1944-cü ilin aprel partlayışlarından sonra şəhəri yenidənqurma və mədəniyyət yolu ilə dirçəltmək istəyən bələdiyyə nəhayət layihəni təsdiqlədi və Palais des Papes Sarayının Fəxri Fərmanı hazırlandı. Jan Vilar 1947-ci il sentyabrın 4-dən 10-a kimi "Avignonda İncəsənət Həftəsi" yarada bildi. 2900-ü pul ödəməklə (çox sayda qonaq tənqid olundu) 4800 tamaşaçı üç məkanda (Cour d'Honneur, The Municipal, The Municipal, The Palme) "üç yaradıcılığın" yeddi tamaşasına qatıldı. d'Urbain V):

Kral II Riçardın faciəsi, Şekspir,

Fransada az tanınan bir pyes olan La Terrasse de midi, o zaman hələ də tanınmayan müəllif Maurice Clavel tərəfindən və

Tobias və Saranın hekayəsi, Paul Claudel:

İlkin kritik uğura əsaslanaraq, Jan Vilar növbəti il Kral II Riçardın faciəsinin canlandırılması və Georg Buchnerin "Dantonun Ölümü" və Jules Supervielle tərəfindən "Şeherazadə" əsərlərinin yaradıcılığı ilə Dramatik İncəsənət Həftəsinə qayıtdı.

O, getdikcə daha böyük və getdikcə daha sadiq tamaşaçı toplamaq üçün hər il gələn aktyorlar truppasını toplayıb.

Bu gənc istedadlara aşağıdakılar daxildir: Jean Négroni, Germaine Montero, Alain Cuny, Michel Bouquet, Jean-Pierre Jorris, Silvia Montfort, Jeanne Moreau, Daniel Sorano, Maria Casarès, Philippe Noiret, Monique Chaumette, Jean Le Poulain, Charles Denner, Jean Le Poulain, on Philips Denner, Jean Georges Wirsch,… ekran, TNP 1951-ci ildə yenidən açılanda truppaya qoşuldu və Le Cid və Homburq Şahzadəsi filmlərindəki rolları ilə onun simvolu oldu.

Bəzən çox şiddətli tənqidlərə baxmayaraq, onun uğuru artdı; Beləliklə, Vilar "stalinist", "faşist", "populist" və "kosmopolit" kimi damğalandı. Teatr və musiqi üzrə direktor müavini Jeanne Laurent Vilar-ı dəstəklədi və onu 1951-ci ildə TNP-nin rəhbəri təyin etdi, onun əsərləri daha sonra 1963-cü ildə Chaillot-da Georges Wilson onu əvəz edənə qədər festivala daxil oldu.

Bir neçə qonaq rejissor TNP-dən idi: 1953-cü ildə Jean-Pierre Darras, 1958-ci ildə Gérard Philipe, 1953-cü ildə Georges Wilson və Vilar artıq pyesləri idarə etmədiyi 1964-cü ildən sonra. 1954-cü ildən Festival d'Avignon adı altında Jan Viların işi genişləndi, yaradıcısının populyar teatr ideyasına məzmun verdi və TNP-nin əsərləri vasitəsilə teatrın mərkəzsizləşdirilməsinin canlılığını vurğuladı.

Xalq maarifçiliyi hərəkatı çərçivəsində gənclik hərəkatları və dünyəvi şəbəkələr teatrın və onun tamaşaçılarının mübariz yenilənməsində iştirak edir, onlar dramatik sənət, səhnələşdirmənin yeni formaları, mədəniyyət siyasəti ilə bağlı mütaliə və debatlarda iştirak etməyə dəvət olunurlar...

1965-ci ildə Odéon-Theatre de France-dan Jan-Lui Barronun truppası, 1966-cı ildən başlayaraq, müddətin bir aya qədər uzadılması və TNP istehsalına əlavə olaraq, Planeon və Théâtrech-in iki əsərinin daxil edilməsi ilə əlamətdar olan mühüm açılışın başlanğıcını qeyd edən Numanca təqdim etdi. Daimi truppa kimi etiketlənən Jak Rosner və Moris Béjart tərəfindən Ballet du XXe siècle ilə doqquz rəqs çıxışı.

Amma festival teatrın transformasiyasını əks etdirir. Beləliklə, milli dram qurumlarının, teatrların və dram mərkəzlərinin əsərləri ilə yanaşı, 1966-cı ildə André Benedetto və Bertrand Hurault tərəfindən təsis edilən Theatre des Carmes-in təşəbbüsü ilə qeyri-rəsmi və müstəqil "Off" festivalı yarandı. Əvvəlcə və heç bir hərəkat yaratmaq niyyəti olmadan, növbəti il André Benedetto şirkətinə başqa truppalar da qoşuldu.

Buna cavab olaraq, Jan Vilar festivalı 1967-ci ildə Palais des Papes-in şərəfinə çıxardı və Antoine Bourseillerin CDN du Sud-Est-ə həvalə edilmiş André Benedetto teatrının yanındakı Cloître des Carmes-də ikinci səhnəni quraşdırdı.

Digər dram mərkəzləri və milli teatrlar da öz növbəsində öz əsərlərini təqdim edirlər (Odeon Teatrı üçün Xorxe Lavelli, Maison de la culture de Bourges), 1967-1971-ci illər arasında şəhərdə dörd yeni məkan istifadə edilmişdir (cloître des Célestins, Théâtre municipaléts chapellenits və Cloitre des Célestins). des Carmes) və festival, CEMEA tərəfindən təşkil edilən ilk Beynəlxalq Gənclər Görüşlərində iştirak edən on üç ölkə və ya 1968-ci ildə Yaşayan Teatrın iştirakı kimi beynəlxalqləşir.

"Avignon Festivalı"nın bədii sahələrinin bu genişlənməsi sonrakı illərdə də Theatre du Soleil'in Catherine Daste'nin gənclər üçün şouları, 1967-ci ildə Cour d'honneur'da Jan-Lük Qodarın "La Chinoise" filminin önizləmələri ilə kinoteatr və Françoitin musiqisi ilə Baisers Volés698 ilə davam etdi. 1969-cu ildə Xorxe Lavelli tərəfindən orden və həmin ilin musiqisi, şəhər divarlarını Uzesdəki Saint-Teodorit kilsəsini işğal etmək üçün tərk etdi.

Vilar 1971-ci ildə ölümünə qədər festivalı idarə etdi. Həmin il festivalın kənarında otuz səkkiz şou təklif edildi.

1968-ci il böhranı

1968-ci ilin may etirazlarından və nəticədə aktyorların tətillərindən sonra, Avignon Festivalının bu 22-ci buraxılışında heç bir Fransız istehsalı olmadı və planlaşdırılan 83 şounun təxminən yarısını aradan qaldırdı. Yaşayan Teatrın əsərləri, eləcə də Bejartın Cour d'honneur-dakı işi saxlanıldı və eyni il Kann Film Festivalının ləğvindən geniş film proqramı faydalandı.

İyunun 21-də keçirilən mətbuat konfransında Festival rəhbərliyi may etirazlarına yer verəcəyini, xüsusən də “İclaslar”ı “Məclislər”ə çevirəcəyini açıqladı.

1968-ci ilin noyabrında nümayiş etdirilən “Être libre” sənədli filmində mayın 18-dən bəri mövcudluğu, davranışı bəzi Avinyon sakinlərini şoka saldı, Jan-Pier Rouxun qanunvericilik seçkilərindəki qələbəsinə görə məsuliyyət daşıya bilər.

1968-ci il iyulun 18-də Vilnev-les-Avinyonda Gerard Gelasın *La Paillasse aux seins nus* (Döşlü Kloun) pyesi Gard prefekti tərəfindən senzuraya məruz qaldıqda və onu anarxist terrorizmin potensial məkanı kimi görəndə onsuz da gərgin atmosfer yarandı. Assisləri (mədəniyyət konfransı) etiraz hərəkatının həmrəyliyi və institusionallaşması, habelə Qollist mədəniyyət siyasətinin və onun təsisatlarının şiddətli tənqidi kimi sorğulayan iki vərəqədən sonra (“Sənaye mədəniyyəti, burjua universiteti kimi, hər hansı bir məlumatlandırma və hər hansı bir azad siyasi fəaliyyət göstərmək üçün nəzərdə tutulmuş tüstü pərdəsi deyilmi?”), üçüncü vərəqə və ya Linin insanlara paylanılmasına dair məlumat vərəqəsi və ya c. Teatr və Bejart həmrəylik içində çıxış etməyəcəklər. Bejart məşq etdiyi üçün bundan xəbərsiz idi. Julian Beck, Viların Gérard Gelas-ın Théâtre du Chêne Noir ilə həmrəylik ifadəsi vermək təklifindən imtina etdi və əvəzində Canlı Teatrın Antiqona əsərinin yerinə Karmesdə La Paillasse aux seins nus tamaşasının qoyulmasını təklif etdi. Mer və Vilar bundan imtina etdilər.

Nümayişlər Place de l'Horloge meydanında keçirilir və çevik qüvvət polisi müdaxilə edir. Hər axşam bu meydan siyasətçilərin iştirak etdiyi foruma çevrilir.

Bejartın iyulun 19-da Cour d'honneur-da çıxışı səhnəyə çıxan və Bejartı çıxış etməməyə çağıran bir tamaşaçı Saul Gottlieb tərəfindən pozuldu. Tamaşanın sonuna yaxın Theatre du Chêne Noir teatrının aktyorları etiraz əlaməti olaraq səhnəyə çıxdılar və Bejartın rəqqasları onların ətrafında improvizə etdilər. Bu, Avignon Festivalı çərçivəsində "off" festivalının başlanğıcını qeyd etdi.

Antisemit lirikası olan "idmançılar" ("şəhərə gələn əcnəbilər, peyin yığınında Əyyub kimi murdar, sərgərdan yəhudi kimi kasıblar, Canlı Teatrı əhatə edən hippilərdən danışarkən cəsarətli və azğın"), Jan-Pierre'nin yaxınlığındakılar ("şəhəri zəbt etmək") etirazını bildirəndə münaqişələr həddindən artıq həddə çatır. orda") jandarm tərəfindən qorunacaq.

Yaşayan Teatrın Avinyon şəhərinin fəhlə məhəlləsində “Cənnət İndi” tamaşasını nümayiş etdirmək təklifi qadağan edildikdən sonra Culian Bek və Cudit Malina “11 bəndlik bəyannamə”də festivaldan çəkildiklərini elan etdilər. Yeddinci bənddə deyilir: "Biz festivalı tərk edirik, çünki biliyin və sənətin gücünün yalnız pul ödəyə bilənlərə, xalqı qaranlıqda saxlamaq istəyənlərə, hakimiyyəti elitanın əlində saxlamağa çalışanlara, sənətçilərin və digər insanların həyatına nəzarət etmək istəyənlərə nəhayət xidmət etməkdən imtina etməyə başlamağın vaxtı çatıb. BİZİM ÜÇÜN DƏ MÜBARİZƏLƏRİ".

1969-cu ildə ilk musiqili teatr Avinyon festivalında Arriqonun "Orden" operasının Pyer Burgeadın librettosu ilə Xorxe Lavellinin quruluşunda təqdimatı ilə peyda oldu.

1971 – 1979-cu illərdə Pol Puaux tərəfindən çəkilmişdir

1971-ci ildən 1979-cu ilə qədər təyin olunmuş vari Paul Puaux, onu "bədii istedadı olmayan kommunist məktəb müəllimi" kimi qələmə verən tənqidlərə baxmayaraq, festivalda başlayan işi davam etdirdi. O, direktor adından imtina edərək, daha təvazökar olan “inzibatçı”ya üstünlük verdi. Onun əsas töhfələri Theatre Ouvert-in (Açıq Teatr) yaradılması və festivalın uzaqdan gələn sənətçiləri əhatə edəcək şəkildə genişləndirilməsi idi: Merce Cunningham, Mnouchkine və Besson. Bu dövr həm də Antuan Vitezin Molière tetralogiyası və Bob Wilsonun Eynşteyn sahildə əsəri ilə "Off" festivalının doğulmasına səbəb oldu.

O, 1979-cu ildə festivalın direktoru vəzifəsini tərk edərək özünü festivalın tarixi institutu olan Jan-Vilar evinə həsr etdi. Bernard Faivre d'Arcier təyin olunmazdan əvvəl Bejart, Mnouchkine və Planchon onun yerinə keçməkdən imtina etdilər.

1980 - 1984 Bernard Faivre d'Arcier rəhbərliyi altında və ya inzibati, hüquqi və maliyyə əsaslı təmiri

1980-ci ildə Paulo Portas Maison Jean Vilar-a köçdü və Bernard Faivre d'Arcier həmin il 1901-ci il qanunu ilə idarə olunan birliyə çevrilən festivalın idarəçiliyini öz üzərinə götürdü. Festivala subsidiya verən dövlət qurumlarının hər biri (Ştat, Avinyon şəhəri, Vauclute-Al-C-Al-C-Al-Vauvens-in regional şurası) d'Azur), həmçinin yeddi ixtisaslı şəxsin daxil olduğu direktorlar şurasında təmsil olunur.

Yeni direktor Bernard Faivre d'Arcier (1980-1984 və 1993-2003) və Alain Crombecque (1985-1992) rəhbərliyi altında festival öz idarəçiliyini peşəkarlaşdırdı və beynəlxalq şöhrətini artırdı. O, “ənənəni boğan sosialist məmur” olduğu üçün tənqid edilib. Crombecque həmçinin teatr tamaşalarını inkişaf etdirdi və 1985-ci ildə Peter Brook-un Mahabharata və 1987-ci ildə Antoine Vitez-in The Satin Slipper kimi böyük hadisələrin sayını artırdı. Tənqidçiləri nəticələrlə yenidən canlanmadan əvvəl Mahabharata ilə bağlı xərclərə görə tənqid edildi. O, həmçinin əsas həyətdə tamaşalar üçün mövcud oturacaqların sayını 2300-lə məhdudlaşdırdığına görə tənqid edilib.

OFF də institusionallaşdı və 1982-ci ildə Alain Léonardın təkanları ilə Off şoularının hərtərəfli proqramını koordinasiya etmək və nəşr etmək üçün "Avignon Public Off" assosiasiyasını yaratdı.

1947-ci ildə Dramatik İncəsənət Həftəsi yaradılandan bəri demək olar ki, hər şey dəyişdi:

Müddət: Əvvəlcə bir həftə davam edən, bir neçə şou ilə festival indi hər yay 3-4 həftə ərzində keçirilir.
Məkanlar: Festival iyirmiyə yaxın xüsusi uyğunlaşdırılmış yerdə (məktəblər, kilsələr, gimnaziyalar və s.) keçirilən Palais des Papes-in əfsanəvi Cour d'honneur-dan kənara çıxdı. Bu yerlərdən bəziləri duz anbarı kimi Avignon şəhər divarları daxilində (istehkamların içərisində), digərləri isə Paul Giera gimnaziyası kimi divarların xaricində yerləşir, lakin onlar həm də daha böyük Avignon ərazisinə səpələnmişdir. Digər şəhərlər, o cümlədən Chartreuse monastırında Villeneuve-lès-Avignon, karxanasında Bulbon, performans salonlarında Vedène və Montfavet, auditoriyada Le Pontet, Cavaillon və başqaları da daxil olmaqla festivala ev sahibliyi edir. 2013-cü ildə festival FabricA, daimi məşq məkanı (Cour d'honneur səhnəsi ilə eyni ölçülü zal) və rəssam rezidenturasını açdı. Hər il OFF proqramının tamaşalarına ev sahibliyi etmək üçün yeni məkanlar açılır.

Festivalın xarakteri: Avinyon əvvəldən müasir teatr yaradıcılığının festivalı olmuşdur. Sonradan digər sənət növlərinə, xüsusən də müasir rəqsə (1966-cı ildən Maurice Bejart), mim, kukla teatrı, musiqili teatr, atçılıq şouları (Zingaro), küçə sənətləri və s.

Fransız teatrının ən yaxşılarını bir məkanda bir araya gətirmək üçün festivalın ilkin ambisiyası illər ərzində genişlənərək beynəlxalq tamaşaçı auditoriyasına çatdı və hər il Avignonda çıxış etməyə gələn fransız olmayan şirkətlərin sayı artır.

1947-ci il "Dramatik İncəsənət Həftəsi"ndən bəri demək olar ki, hər şey dəyişsə də və Festival öz simvolik gücünün bir hissəsini itirsə də, Robert Abirachedin fikrincə, bu, bütöv bir peşə üçün vacib hadisə olaraq qalır, qeyri-festival isə doqquz yüz şirkətin tamaşaçı və proqramçı tapmağa çalışdığı "teatr istehsalının supermarketinə" çevrilib.

1985 – 1992-ci illərdə rejissor Alain Crombecque

1993 – 2002 Bernard Faivre d'Arcierin qayıdışı

2003: Ləğv edildiyi il

2003-cü ilə yeddi yüz əlli tamaşa planlaşdırılırdı. İşsizlikdən sığorta sistemində (Assedik) islahatlara etiraz edən ifaçılıq sənəti işçilərinin - aktyorların, texniklərin və başqalarının tətili 2003-cü ildə Avignon Festivalının və yüzə yaxın Off Festival tamaşasının ləğvinə səbəb oldu. Bu mübarizə 2003-cü ilin fevralında başladı və ifaçılıq sənəti mütəxəssisləri üçün xüsusi işsizlik müavinətləri sistemini qorumaq məqsədi daşıyırdı. 2003-cü ildə ictimaiyyət səhnə sənətində çalışanlarla yanaşı küçələrdə yürüş etdi. Çoxsaylı regional qruplar yaradıldı və o vaxtdan bəri milli əlaqələndirici orqan müntəzəm olaraq görüşlər keçirdi.

2004-2013: Archambault və Baudriller dueti

Yanvar ayında təyin olunan Faivre d'Arcierin müavinləri Hortense Archambault və Vincent Boudriller, iyul ayında ləğv edildikdən sonra 2003-cü ilin sentyabrında festivalın idarəçiliyini öz üzərinə götürdülər. 2008-ci ildə onlar dörd il müddətinə yenidən vəzifəyə təyin olundular. 2010-cu ildə onlar əlavə yarım müddət əldə etmək üçün idarə heyətini assosiasiyanın nizamnaməsinə dəyişiklik etməyə razı sala bildilər. Bunu ikinci müddətlərinin məqsədlərindən biri kimi qarşıya qoymuş olduqları FabricA tikinti layihəsinin rəhbərliyi əsaslandırdı. Onlar layihəni bir il ərzində başa çatdıra bilsələr də, əməliyyat büdcəsi ayırmağa laqeyd yanaşıblar.

Onlar Parisdəki ofislərini Avinyona köçürdülər və proqramı hər il fərqli bir və ya iki əlaqəli rəssamın ətrafında təşkil etdilər. Belə ki, onlar 2004-cü ildə Tomas Ostermeyer, 2005-ci ildə Yan Fabre, 2006-cı ildə Josef Nadj, 2007-ci ildə Frederik Fisbax, 2008-ci ildə Valerie Dréville və Romeo Castellucci, 2009-cu ildə Vaydi Mouavadı, 2009-cu ildə O. Kristopa20, O. 2011-ci ildə Boris Charmatz, 2012-ci ildə Simon McBurney, 2013-cü ildə Dieudonné Niangouna və Stanislas Nordey.

Onlar tamaşaçılarını böyütməyə və cavanlaşdırmağa müvəffəq olsalar da, 2005-ci il nəşri zamanı pik həddə çatan tənqidlərə qarşı immun deyillər. Bəzi festival tamaşaları şou zamanı çoxlu sayda tamaşaçının yerlərini tərk etdiyini gördü və Le Figaro bir neçə məqaləsində 2005-ci il nəşrini "fəlakətli bədii və mənəvi fəlakət" kimi qiymətləndirdi, France Inter isə "Avignon fəlakəti" və La Provans "ictimai narazılıq" haqqında danışdı. Libération festivalı müdafiə edərək, tənqidi daha ölçülü ifadələrlə təkrarladı. Təbiətcə "qədimlər" və "müasirlər" arasındakı məşhur mübahisəyə bənzər bir şəkildə, bu, tamamilə mətnə və aktyorun varlığına həsr olunmuş ənənəvi teatrın tərəfdarlarını (o cümlədən, ona kitab həsr edən Jak Julliard və ya Rejis Debra), əsasən körpə-bum nəslindən olan tənqidçiləri, tənqidçi və gənc tənqidçi yazıları qarşıdurdu. 1968-ci ildən sonrakı teatr, tamaşaya daha yaxın və səhnədə obrazdan istifadə (bu fikirlər Georges Banu və Bruno Tackels tərəfindən əlaqələndirilmiş bir işdə bir araya gətirilmişdir, Le Cas Avignon 2005).

2006-cı il buraxılışı üçün bu 60-cı Avignon Festivalı üçün 152.000 yer tutumundan 133.760 bilet buraxıldı. Buna görə də davamiyyət nisbəti 88% təşkil edərək, bu nəşri "tarixi" illərlə bərabər tutdu (2005-ci ildə 85% idi). Sərgilər, qiraətlər, söhbətlər, filmlər və s. kimi ödənişsiz tədbirlərə də 15 000 qəbul qeydə alınıb. 25 yaşdan kiçik gənclərə və ya tələbələrə verilən biletlər 12%-ə çataraq artan pay təşkil edib. Bir şou festival iştirakçılarını artırdı: Battuta, Bartabas və onun Zingaro Atçılıq Teatrı, 98% tamaşaçı əldə etdi: 22 tamaşada 28.000 tamaşaçı, ümumi tamaşanın 20%-dən çoxunu təşkil edir.

2010-cu il iyulun 7-dən 27-dək keçirilən festivalın 64-cü nəşrinin iki köməkçi rəssamı rejissor Kristof Marthaler və yazıçı Olivier Kadiotdur.

2011-ci ildə rəqqasə və xoreoqraf Boris Çarmatsın köməkçi rəssam kimi seçilməsi müasir rəqsin artan əhəmiyyətini vurğuladı. Afrika rəqsi 67-ci buraxılışın rəsmi proqramında debüt etdi.

2014: Yeni rejissor Olivier Py

2011-ci ilin aprelində Odéon-Théâtre de l'Europe-da müqaviləsinin yenilənməməsindən və geniş yayılmış dəstək petisiyasından sonra Mədəniyyət Naziri Frederik Mitteran Olivier Py-ni Avignon Festivalının direktoru təyin etdi və onu Jean Vilardan sonra bu vəzifəni tutan ilk sənətçi etdi. 2011-ci il dekabrın 2-də festivalın direktorlar şurası 2013-cü il sentyabrın 1-dən direktor vəzifəsinə başlayan Olivier Py-nin sələflərinin səlahiyyət müddəti bitdikdən sonra onun təyin edilməsinə səs verib.

20 mart 2014-cü il tarixində FabricA-da keçirilən mətbuat konfransı zamanı o, 2014-cü il iyulun 4-dən 27-dək baş tutan 68-ci Avinyon Festivalının proqramını təqdim etdi. O, Avignon Festivalı ilə bağlı layihəsinin əsas məqamlarını açıqladı:

Gənclik: tamaşaçılar və məzmun yaradıcıları
Beynəlxalq və Aralıq dənizi: proqramda yer alan beş qitə; Suriyaya diqqət yetirir
3 km-lik marşrutu gəzmək və mərkəzsizləşdirmə: Zieu şirkəti tərəfindən üç aktyor üçün variasiya olan Otello şousu Vaucluse bölgəsində qastrol əsasında göstərildi.
Müasir poeziya və ədəbiyyat: Lydie Dattas və onun yaradıcılığı qeyd olunacaq
Sosial və mədəni inteqrasiyanın sürücüsü olan rəqəmsal texnologiya mühüm inkişaf sahəsidir. 2013-cü ilin oktyabrında Terra Nova beyin mərkəzi ilə başladılan FabricA numérique təşəbbüsü əsasında Avignon Festivalı və Pascal Keizer (Technocité) Fransız Texniki etiketi üçün proqram üzərində işləyir.

Lakin 2014-cü il yeni direktor üçün çox çətin il oldu:

- La FabricA: əməliyyat büdcəsi olmayan yer.

- 2014-cü ilin martında keçirilən bələdiyyə seçkiləri: Milli Cəbhə birinci turda qalib gəlir. Olivier Py açıq şəkildə bitərəf qalanları səs verməyə çağırır. Bütün siyasi tərəflərdən, Milli Cəbhədən, UMP-dən və Sosialist Partiyasından nifrət və qınaq seli püskürür.

- 2014-cü ilin iyul ayı ictimai hərəkatı

- 2014-cü ilin iyul fırtınaları

La Fabrica

2004-cü ildə Avignon Festivalının həmrejissorları Hortense Archambault və Vincent Baudriller Avignon Festivalında şoular yaratmaq üçün dəvət olunan sənətçilər üçün məşq və rezidentura sahəsinə ehtiyac olduğunu bildirdilər. La FabricA, memar Maria Godlewska tərəfindən layihələndirilmiş bina 2013-cü ilin iyul ayında açıldı. 10 milyon avro dəyərində qiymətləndirilən bu layihə Fransa hökuməti (Mədəniyyət və Rabitə Nazirliyi) və yerli hakimiyyət orqanları (Avignon Şəhəri, Vaucluse Baş Şurası, Provence-Alpes-Azur Regionu) tərəfindən maliyyələşdirilib.

Onun həm şəhər, həm də sosial regenerasiyaya məruz qalan Şampfleuri və Monklar rayonlarının kəsişməsində yerləşməsi, təcrid olunmuş icmalarla işləyən iddialı layihə xəyallarını ruhlandırır. Vincent Baudriller deyir: "Bu qruplarla icad ediləcək milyardlarla şey var". Bununla belə, binanı il boyu idarə etmək və mədəni yardım layihələrini maliyyələşdirmək üçün vasitələrin tapılması məsuliyyətini Olivier Py daşıyır.

Bu məhəllələrin sakinləri, xüsusən də gənclərə (ibtidai, orta və yuxarı sinif şagirdləri ilə işləyən) bütün sosial təbəqələri əhatə etmək məqsədi ilə bədii layihələr həyata keçirilir. Bununla belə, məkan hələ də məqsədini, şəhər və Festival daxilində yerini axtarır.

FabricA aşağıdakılardan ibarətdir:

məşq otağı: bu, bizə 600 yerlik Cour d'Honneur-da verilən şoular üzərində işləməyə imkan verir;
şəxsi məkan: bədii kollektivlərə yaxşı şəraitdə yaşamağa və işləməyə imkan verir;
kiçik texniki yer: avadanlıq üçün saxlama yeridir.

2014-cü ildə Avignon Festivalı FabricA-da iki şou təqdim etdi: Olivier Py tərəfindən Orlando və Thomas Jolly tərəfindən Henri VI.

"OFF" FESTİVALININ PAYLAŞMASI VƏ AVİNON FESTİVALININ GENİŞLƏNMƏSİ

Amma festival teatrın transformasiyasını əks etdirir. Beləliklə, milli dram qurumlarının, teatrların və dram mərkəzlərinin əsərləri ilə yanaşı, 1966-cı ildə André Benedetto və Bertrand Hurault tərəfindən təsis edilən Theatre des Carmes-in təşəbbüsü ilə qeyri-rəsmi və müstəqil "off" festivalı yarandı. Əvvəlcə və heç bir hərəkat yaratmaq niyyəti olmadan, növbəti il André Benedetto şirkətinə başqa truppalar da qoşuldu.

1968-ci ildə Villeneuve-lès-Avignon-da Gerard Gelas-ın "La Paillasse aux seins nus" əsərinin qadağan edilməsi ilə "off" Avignon Festivalına daxil oldu, truppa Maurice Bejart tərəfindən Cour d'honneuring səhnəsində ağzı bağlı olaraq çıxış etmək üçün dəvət edildi.

Vilar 1971-ci ildə ölümünə qədər Festivalı idarə etdi. Həmin il festivalın kənarında otuz səkkiz şou təklif edildi.

1971-ci ildən 1979-cu ilə qədər təyin olunmuş varis Paul Puaux başlayan işi davam etdirdi.

Peşəkarlaşma

1980-ci ildə Paulo Portas Maison Jean Vilar-a köçdü və Bernard Faivre d'Arcier həmin il 1901-ci il qanunu ilə idarə olunan assosiasiyaya çevrilən festivala rəhbərlik etdi. d'Azur), həmçinin yeddi ixtisaslı şəxsin daxil olduğu direktorlar şurasında təmsil olunur.

Yeni direktor Bernard Faivre d'Arcier (1980-1984 və 1993-2003) və Alen Crombecque (1985-1992) rəhbərliyi altında festival öz idarəçiliyini peşəkarlaşdırdı və beynəlxalq şöhrətini artırdı. Crombecque həmçinin teatr istehsalını inkişaf etdirdi və 1985-ci ildə Peter Brook-un Mahabharata və 1987-ci ildə Antuan Vitezin The Satin Slipper kimi böyük hadisələrin sayını artırdı.

Off həm də institusionallaşdı və 1982-ci ildə Alain Léonardın təşəbbüsü ilə Off şoularının hərtərəfli proqramının koordinasiyası və nəşri üçün "Avignon Public Off" birliyi yaradıldı.

1947-ci ildə Dramatik İncəsənət Həftəsi yaradılandan bəri demək olar ki, hər şey dəyişdi:

Müddət: Əvvəlcə bir həftə davam edən, bir neçə şou ilə festival indi hər yay 3-4 həftə ərzində keçirilir.

Məkanlar: Festival öz çıxışlarını Palais des Papes-in əfsanəvi Cour d'honneur-dan kənarda, xüsusi olaraq bu münasibətlə uyğunlaşdırılmış təxminən iyirmi yerə (məktəblər, kilsələr, gimnaziyalar və s.) yaymışdır. Bu yerlərdən bəziləri Avignonun şəhər divarları içərisində, digərləri isə Paul Giera gimnaziyası kimi kənarda yerləşir, lakin hamısı Böyük Avignon ərazisinə səpələnmişdir. Digər şəhərlər də Festivala ev sahibliyi edirlər: Chartreuse monastırında Villeneuve-lès-Avignon, karxanasında Bulbon, Vedène və Montfavet öz tamaşa salonlarında, Le Pontet öz auditoriyasında, Cavaillon və s.

Hər il OFF-un şoularına ev sahibliyi etmək üçün yeni məkanlar açılır.

Festivalın xarakteri: Avinyon əvvəldən müasir teatr yaradıcılığının festivalı olmuşdur. Sonradan digər sənət növlərinə, xüsusən də müasir rəqsə (1966-cı ildən Maurice Bejart), mim, kukla teatrı, musiqili teatr, atçılıq şouları (Zingaro), küçə sənətləri və s.
Festivalın fransız teatrının ən yaxşılarını bir məkanda bir araya gətirmək üçün ilkin ambisiyaları illər keçdikcə genişlənərək beynəlxalq auditoriyaya çatdı və hər il Avignonda çıxış etməyə gələn fransız olmayan şirkətlərin sayı artdı.

Festival öz ikonik gücünün bir hissəsini itirsə də, Robert Abirachedin fikrincə, bu, bütöv bir peşə üçün vacib hadisə olaraq qalır, OFF isə səkkiz yüz şirkətin tamaşaçılar və proqramçılar tapmağa çalışdığı “teatr istehsalının supermarketinə” çevrilib.

Müasir festival

2003-cü il nəşrinin ləğvi

2003-cü ilə yeddi yüz əlli şou planlaşdırılırdı. İşsizlikdən sığorta sisteminin (Assedik) islahatına etiraz edən əyləncə sənayesi işçilərinin - aktyorların, texniki işçilərin və başqalarının tətili 2003 Avignon Festivalının və yüzə yaxın Off Festival şousunun ləğvinə səbəb oldu. Bu mübarizə 2003-cü ilin fevralında başladı və əyləncə sənayesi işçiləri üçün xüsusi işsizlik müavinətləri sistemini qorumaq məqsədi daşıyırdı. 2003-cü ildə ictimaiyyət səhnə sənətində çalışanlarla yanaşı küçələrdə yürüş etdi. Çoxsaylı regional qruplar yaradıldı və o vaxtdan bəri milli əlaqələndirici orqan müntəzəm olaraq görüşlər keçirdi.

Archambault və Baudriller duetinin canlanması

Yanvar ayında təyin olunan Faivre d'Arcier-in köməkçiləri Hortense Archambault və Vincent Boudriller, iyul ayında ləğv edildikdən sonra 2003-cü ilin sentyabrında Festivalın idarəçiliyini öz üzərinə götürdülər.

Onlar Festivalın rəhbərliyini tamamilə Avinyonda yenidən lövbərləndirdilər və proqramı hər il fərqli bir və ya iki köməkçi sənətçi ətrafında təşkil etdilər. Belə ki, onlar 2004-cü ildə Tomas Ostermeyer, 2005-ci ildə Yan Fabre, 2006-cı ildə Josef Nadj, 2007-ci ildə Frederik Fisbax, 2008-ci ildə Valerie Dréville və Romeo Castellucci, 2009-cu ildə Vaydi Mouavadı, 2009-cu ildə O. Kristopa20, O. 2011-ci ildə Boris Charmatz, 2012-ci ildə Simon McBurney.

Onlar öz auditoriyasını böyütməyə və cavanlaşdırmağa müvəffəq olsalar da, 2005-ci ilin buraxılışı zamanı pik həddə çatan tənqidlərə qarşı immun deyildilər. Bəzi Festival tamaşaları zamanı çoxlu sayda tamaşaçı meydanı tərk etdi və Le Figaro bir neçə məqaləsində 2005-ci il nəşrini "fəlakətli bədii və mənəvi fəlakət" hesab etdi, Fransa İnter bunu "Avignon fəlakəti", La Provans isə "ictimai narazılıq" adlandırdı. Libération Festivalı müdafiə edərək, tənqidi daha ölçülü ifadələrlə təkrarladı. Təbiətcə "qədimlər" və "müasirlər" arasındakı məşhur mübahisəyə bənzər bir şəkildə, bu, tamamilə mətnə və aktyorun varlığına həsr olunmuş ənənəvi teatrın tərəfdarlarını (o cümlədən, ona kitab həsr edən Jak Julliard və ya Rejis Debra), əsasən körpə-bum nəslindən olan tənqidçiləri, tənqidçi və gənc tənqidçi yazıları qarşıdurdu. 1968-ci ildən sonrakı teatr, tamaşaya daha yaxın və səhnədə obrazdan istifadə (bu fikirlər Georges Banu və Bruno Tackels tərəfindən əlaqələndirilmiş bir işdə bir araya gətirilmişdir, Le Cas Avignon 2005).

2003-cü ildə 700 Off Festival truppasını bölən fasiləli işçilərlə münaqişədən sonra - bəziləri gərginliyə və Avignon Festivalının ləğvinə baxmayaraq çıxış etməyə davam etməyi seçdilər - Off Festivalın özü bölündü və yenidən qurulmalı oldu. Dörd yüz şirkət və 500-ə yaxın təşkilatı təmsil edən Off Festivalın əksər teatrları, növbəti il Alain Léonardın keçmiş assosiasiyasını qəti şəkildə əvəz edərək, André Benedettonun sədrliyi altında Avignon Festival et Compagnies (AF&C) olmaq üçün birləşdi. 2009-cu ildə Off Festival 980 gündəlik tamaşa və tədbiri (teatr, musiqili teatr, rəqs, kafe-teatr, kukla teatrı, sirk və s.) ötüb ki, bu da 2000-ci illərin əvvəllərindən bəri hər il 11% artım deməkdir.

2011-ci ildə Hortense Archambault və Vicent Baudriller rəqqasə və xoreoqraf Boris Charmatz-ı müasir rəqsin artan yerini vurğulayan nəşr üçün köməkçi rəssam kimi birləşdirməyi seçdilər11.

2006: 60-cı nəşr

2006-cı il buraxılışı üçün bu 60-cı Avignon Festivalı üçün 152.000 tutumdan 133.760 bilet buraxıldı. Buna görə də davamiyyət nisbəti 88% təşkil edərək, bu nəşri "tarixi" illərlə bərabər tutdu (2005-ci ildə 85% idi). Sərgilər, qiraətlər, söhbətlər, filmlər və s. kimi ödənişsiz tədbirlər üçün əlavə 15 000 qəbul qeydə alınıb. 25 yaşdan kiçik gənclərə və ya tələbələrə verilən biletlər 12%-ə çataraq artan payı təmsil edir.

Bir şou festivalda iştirakın artmasına səbəb oldu: Battuta, Bartabas və onun Zingaro Atçılıq Teatrı, 98% iştirak nisbətini qeyd etdi: 22 tamaşada 28.000 tamaşaçı və ya ümumi tamaşanın 20% -dən çoxu.

"Pul Dəyişənlər"

"Aktyorlar it deyil!" məşhur məqaləsinin başlığında Gerard Philipe qışqırdı. Avignon Off Festivalı haqqında hər hansı bir düşüncə, onun nəyə çevrildiyi və nə ola biləcəyi bu kəskin, müqəddəsləşdirici ifadəni daşımalıdır.

Beləliklə, 2006-cı ildə aktyor, rejissor, Montreuil teatr məktəbinin qurucusu və direktoru, Off Festivalının daimi iştirakçısı və 1980-ci ildə In Festivalının qonağı olan Jean Guerrin tərəfindən Şekspirin Henri VI və Brextin "Toy" əsəri ilə yenidən həyata keçirilən düşüncə başlayır. Les Trois Coups assosiasiyası üçün Vincent Cambier-ə verdiyi müsahibədə o, aktyorların, şirkətlərin, rejissorların və dramaturqların Off Festival məkanlarında yerləşdirilməsi ilə bağlı "davam edən qalmaqal"ı pisləyir - Festival rəhbərliyinin vəziyyəti yaxşılaşdırmaq səylərinə baxmayaraq, məkan sahiblərinin tamahkarlığı ilə pozulmuş şərtlər. Eyni məkanda ifaların çılğın tempi yorucu bir quraşdırma və sökülmə cədvəlinə və ya daha da pisinə səbəb olur: mətnlərin şikəst edilməsi. Performans məkanının təmin edilməsinin sırf dəyəri nadir hallarda şirkətlərə öz aktyorlarına pul ödəməyə imkan verir. Bu şərtlər maliyyə dəstəyi qorunmalı olan ictimaiyyətdən diqqətlə gizlədilir. Jean Guerrin üçün həll yolları "aktyorun konkret halını tanımaqda", aktyorlardan fərqli olaraq sistematik olaraq maaş alan texniklərə və səhnə menecerlərinə ekvivalent rəftara imkan verməkdən və "yerlərin idarə edilməsi şərtləri üzərində tənzimləyici və nəzarət orqanının" yaradılmasında, hətta "Festivalın ləyaqətinə uyğun olmayan bir etiket verməkdən imtina etmək" deməkdir. nəzarətsiz böyümə, öz çəkisi altında çökən o gözəl ulduzlar kimi, vəziyyət “inqilab” sözünün həddən artıq ifadə edilməməsi üçün birdən-birə hərəkətə keçməyi [tələb edir]”.

2010-cu il nəşri

Bu nəşrin iki köməkçi rəssamı rejissor Kristof Marthaler və yazıçı Olivye Kadiotdur. Festivalın 64-cü buraxılışı 2010-cu il iyulun 7-dən 27-dək baş tutub. Off Festival iyulun 8-dən 31-dək keçirilib.

Maison Jean-Viların sənədli kolleksiyası

Jan Viların işi və 1947-ci ildə yarandığı gündən Avignon Festivalında proqramlaşdırılmış bütün 3000 tədbir Avignonda, 8, rue Mons, Montée Paul-Puaux ünvanında (kitabxana, video kitabxana, sərgilər, verilənlər bazası və s.) yerləşən Maison Jean Vilar-da əldə edilə bilər. Jan Vilar Assosiasiyası Avinyon Festivalının yaradıcısının düşüncəsini teatrın cəmiyyətdəki rolunu və mədəniyyət siyasətinin problemlərini təhlil edərək qətiyyətlə müasir perspektivə yerləşdirən Cahiers Jean Vilar jurnalını nəşr edir.

Fernand-Michaud Fondu

1988-ci ildə Fransa Milli Kitabxanası fotoqraf Fernand Michaudun 1970-1986-cı illərdə Avignon Festivalları zamanı hazırladığı 50.000-dən çox neqativ və slayd əldə etdi.

2015: OFF Festivalının 50-ci buraxılışı

, Avignonun daimi teatrı olan Laurette səhnəsi də daxil olmaqla, yüzdən çox məkan və teatrda səhər saat 10-dan gecə yarısına qədər yüzlərlə şounu bir araya gətirir

Rəsmi sayt

Off Festivalın rəsmi saytı

Maison Jean-Vilar nömrəli dəftərlər . 105 - Avignon, iyul 1968

Avignon Festivalının fotoşəkilləri Gallica-da mövcuddur.

Mənbə: Vikipediya